© Getty Images

Jméno vzniklé ze ztráty -

Salvador Dalí se narodil 11. května 1904, pouhých devět měsíců po smrti svého staršího bratra, který se také jmenoval Salvador a zemřel v kojeneckém věku. Tato raná rodinná tragédie zanechala v umělcově osobnosti trvalé stopy.

© Getty Images

Dětství mezi městem a mořem -

Dalí vyrůstal v katalánském městě Figueres ve Španělsku, ale léto trávil v pobřežní vesnici Cadaqués, která hluboce ovlivnila jeho uměleckou představivost a lásku k přírodě.

© Getty Images

Rozdělený dům -

Dalího otec, Salvador Luca Rafael Aniceto Dalí Cusí, přísný notář, budil respekt a strach svou výbušnou povahou. Mladý Dalí nacházel útěchu u své laskavé matky a milujícího personálu, který ho v kontrastu s otcovou přísností rozmazloval.

© Getty Images

Jazyk představivosti -

Dalí měl ve škole potíže, raději snil, než aby se učil. V naději, že se to zlepší, ho otec přeřadil do soukromé francouzské školy. Ačkoli mluvil katalánsky a španělsky, francouzština se později stala jeho uměleckým jazykem.

© Getty Images

Rané umělecké vlivy -

V přímořském městečku Cadaqués se Dalí učil malovat u rodinného přítele Ramóna Pichota, umělce známého svými impresionistickými díly a experimentováním s avantgardními styly katalánské avantgardy.

© Public Domain

Mentorova podpora na cestě k dokonalosti -

Pichot byl Dalího mentorem a nakonec přesvědčil Dalího skeptického otce, aby ho nechal přihlásit na prestižní Akademii výtvarných umění San Fernando v Madridu.

© Getty Images

Sociální kruh -

V roce 1922 nastoupil Dalí na Akademii výtvarných umění v Madridu, kde se kreativně rozvíjel a navázal hluboká přátelství se svými spolužáky, jako byl básník Federico García Lorca a filmař Luis Buñuel, s nimiž později spolupracoval v umění.

© Getty Images

Rané experimentování -

Dalí se prostřednictvím uměleckých časopisů ponořil do avantgardních směrů, jako byl kubismus, futurismus nebo purismus. Brzy začal vystavovat v Barceloně a Madridu – nejprve samostatně, později i jako součást skupinových výstav po boku dalších katalánských modernistů.

©

Vzpoura a vyloučení -

Navzdory rostoucímu úspěchu začal Dalí být na Akademii neklidný. Frustrovaný z výuky, kterou považoval za nezáživnou a bez nápadu, se otevřeně stavěl proti svým profesorům – až byl v roce 1926 vyloučen za podněcování odporu mezi spolužáky.

© Getty Images

Vyloučen i z uměleckého kruhu -

Po svém vyloučení se Dalí vrátil do Figueres, kde se ponořil do malování a vytvářel stále morbidnější obrazy zobrazující rozklad a násilí. Jeho šokující styl odpuzoval i katalánskou avantgardu a galerie v Madridu a Barceloně ho začaly odmítat.

© Getty Images

Surrealistický film -

V roce 1929 spojil Dalí síly s přítelem Luisem Buñuelem a společně vytvořili průlomový krátký film Un Chien andalou – šokující dílo plné surrealistických obrazů, nesourodých výjevů násilí a rozkladu, které popíraly logiku. Tento film katapultoval Dalího do světa surrealistické kinematografie.

© NL Beeld

V kruhu surrealistů -

Úspěch filmu katapultoval Dalího a Buñuela do centra evropské avantgardy a Dalímu zajistil místo mezi pařížskými surrealisty, skupinou, která vítala jeho excentricitu a oslavovala podivné, snové světy v jeho umění.

© Getty Images

Příběh lásky -

V roce 1929 se Dalí seznámil s Galou, manželkou básníka Paula Éluarda. Přestože byla již vdaná a o devět let starší než on, stali se nerozlučnou dvojicí a na podzim téhož roku se přestěhovali do Paříže.

©

Múza a manažerka -

O pět let později se Dalí oženil s Galou, rozenou Elenou Dmitrievnou Diakonovou z Ruska. Stala se jeho múzou i manažerkou a vedla ho ke slávě a bohatství. Její vliv posunul Dalího k novým výšinám, protože ho poháněla k dosažení ještě většího uznání.

© Getty Images

Dalího složitý vztah k surrealismu -

Ačkoliv byl Dalí součástí surrealistického hnutí, jeho příslušnost k němu vycházela spíše ze společných zájmů než z opravdové sounáležitosti se skupinou. Stejně jako jeho kolegy ho inspirovala Freudova psychoanalýza, avšak jejich komunistické ideály odmítal – dával přednost apolitickému postoji.

© Getty Images

Dalího složitý vztah k surrealismu -

Dalího vztah se surrealisty, zejména s André Bretonem, byl v průběhu 30. let napjatý. Jeho sebepropagace a neochota přizpůsobit se programu skupiny vedly k rostoucím rozporům a konfliktům uvnitř hnutí.

© Getty Images

Konflikt s Bretonem -

Přestože se Dalí nadále účastnil surrealistických výstav, jeho rostoucí sláva a komerční úspěch vyvolaly kritiku Bretona, který ho označil za „Avida Dollars“ – anagram odrážející Dalího domnělou chamtivost a zaměření na zisk namísto umělecké čistoty.

© Getty Images

Dalího odchod od surrealistů -

V roce 1939 se Dalí definitivně „rozešel“ se surrealisty. Od té doby pracoval nezávisle, bez vazeb na jakoukoli skupinu, a pokračoval v rozvíjení svého jedinečného stylu zakořeněného v introspekci a své charakteristické paranoicko-kritické metodě.

© Getty Images

Útěk do Nového světa -

Španělsko se zotavovalo z občanské války a blížila se druhá světová válka, a tak se Dalí a Gala připojili k mnoha umělcům, kteří uprchli z Evropy. V očekávání nacistické invaze do Francie hledali útočiště ve Spojených státech.

© Getty Images

Dalí dobývá Ameriku -

Dalí, který byl již celebritou, okouzlil americké publikum i sběratele. V průběhu 40. let byla jeho díla vystavována v nejlepších newyorských galeriích a na významných výstavách v MoMA a Filadelfském muzeu umění.

© Getty Images

Dalí v Hollywoodu -

Dalí rozšířil svůj umělecký záběr v Americe, kde spolupracoval s ikonami jako Alfred Hitchcock na filmu Spellbound (1945) a Walt Disney na experimentálním krátkém snímku Destino (vytvořeném v roce 1945, ale uvedeném až v roce 2003). Surrealismus zde propojil s filmem způsobem, na který se nedá nikdy zapomenout.

© Getty Images

Inspirace atomovým věkem -

Konec druhé světové války znamenal pro Dalího změnu zaměření. Fascinován atomovou energií a vědeckými objevy začal do svého umění vplétat prvky fyziky a jaderného mysticismu, čímž ve své tvorbě zahájil novou éru objevování.

© Getty Images

Návrat ke klasicismu -

Vedle své fascinace vědou začal Dalí obdivovat techniky italské renesance, které mistrně kombinoval s vlastními surrealistickými vizemi. Tato proměna šla ruku v ruce s jeho prohlubujícím se duchovním hledáním a znovuobjeveným vztahem ke katolické víře.

© Getty Images

„Jaderný mysticismus“ a božské vidění -

Dalí vytvořil pojem „jaderný mysticismus“, aby definoval svůj nový umělecký přístup, v němž spojoval atomovou vědu s duchovní symbolikou. Věřil, že tato fúze odhaluje božskou jednotu, která je základem existence, a utvářela jeho pozdní uměleckou filozofii.

© Getty Images

Světová ikona -

Ve svých pozdějších letech se Dalí postupně vzdálil od malířství, ale zůstal v centru světového zájmu. Významné výstavy ve městech jako Tokio, Paříž a Londýn vzdaly hold jeho trvalému odkazu jako umělce i kulturnímu fenoménu.

© Getty Images

Zachované dědictví -

Než 23. ledna 1989 zemřel na selhání srdce, stihl Dalí ještě otevření dvou muzeí věnovaných jeho dílu: Salvador Dalí Museum v USA a Teatre-Museu ve španělském Figueres, kde je také jeho místo odpočinku a památník jeho mimořádného života.

© Getty Images

Dalího neúprosná umělecká vize -

Dalí ztělesňoval přesvědčení, že život sám je nejvyšší formou umění. Jeho vášeň, neochvějné odhodlání a oddanost zkoumání svých nesčetných zájmů zanechaly v uměleckém světě nesmazatelnou stopu a navždy změnily jeho hranice a možnosti.

© Getty Images

Identita jako značka -

Dalího výstřední a tajemná osobnost rozostřila hranice mezi umělcem a jeho dílem a otevřela cestu budoucím generacím, aby se nebály pojímat svou identitu jako značku. Dokázal, že charakter tvůrce a jeho tvorba jsou neoddělitelné – a odstartoval tím novou éru sebeprezentace v uměleckém světě.

© Getty Images

Muž, který proměnil vše v umění -

Dalí byl také průkopníkem konceptu, že umění, umělec a umělecký talent mohou přesahovat hranice jednotlivých médií a stát se obchodovatelným zbožím. Na rozdíl od masové produkce pronikl Dalího vliv do různých produktů a prostorů, díky čemuž si kousek jeho génia mohl pořídit kdokoli a kdekoli.

Zdroje: (The Museum of Modern Art) (The Art Story) (Study.com)

© Getty Images